Diciotto esposizioni, un intero quartiere fieristico trasformato in museo temporaneo, e un viaggio visivo che attraversa epoche, stili e linguaggi della cultura pop internazionale. Anche nel 2025, COMICON Napoli si conferma non solo come uno dei più grandi festival dedicati al fumetto e all’immaginario contemporaneo in Europa, ma anche come una delle manifestazioni culturali italiane con il programma espositivo più ricco e articolato.
Le mostre di questa edizione spaziano dal fumetto d’autore all’illustrazione, dal manga all’animazione, passando per fotografia, cinema e videogiochi. Un’offerta che si rivolge tanto al grande pubblico quanto ai professionisti del settore, con un’attenzione particolare alla qualità curatoriale, all’internazionalizzazione e alla valorizzazione delle eccellenze italiane.
Tanino Liberatore. Drawing Power
Cuore pulsante del percorso espositivo di COMICON 2025 è Drawing Power, la grande mostra personale dedicata a Tanino Liberatore, Magister di questa edizione. Autore visionario e tra i più influenti della scena europea, Liberatore è conosciuto in tutto il mondo per la creazione del personaggio cult RanXerox, simbolo di un fumetto trasgressivo, brutale e provocatorio che ha rivoluzionato l’immaginario visivo degli anni ’80.
Allestita nel maestoso spazio del Teatro Mediterraneo, la mostra raccoglie oltre 200 opere originali tra tavole, bozzetti, illustrazioni, copertine e lavori pubblicitari. Il percorso copre più di quarant’anni di carriera, dai primi esperimenti grafici alle collaborazioni con riviste internazionali come Heavy Metal, fino ai ritratti iperrealisti e agli studi anatomici degli ultimi anni. Un’occasione unica per entrare nell’universo grafico e immaginifico di uno dei grandi maestri del disegno contemporaneo.
Massimo Carnevale. Cover Story
Curata da Tanino Liberatore, Cover Story è la mostra personale dedicata a Massimo Carnevale, tra i più apprezzati illustratori italiani a livello internazionale. Carnevale ha firmato alcune delle copertine più iconiche del fumetto degli ultimi decenni: dai lavori per DC/Vertigo come Y: The Last Man e Northlanders, fino alle più recenti collaborazioni con Sergio Bonelli Editore, tra cui spicca il progetto Orfani.
La mostra raccoglie decine di opere originali, selezionate per restituire la raffinatezza narrativa e la potenza evocativa di un autore capace di raccontare storie complesse in una sola immagine. Una sezione speciale è dedicata alle sue tavole pubblicate su linus e Internazionale, veri e propri esempi di illustrazione editoriale d’autore.
Shin’Ichi Sakamoto. L’arte anatomica del manga
Tra gli appuntamenti più attesi di questa edizione c’è senza dubbio la prima mostra personale in Europa dedicata a Shin’Ichi Sakamoto, autore giapponese di culto noto per il suo tratto iperrealista e per una cura quasi ossessiva dei dettagli anatomici. Sakamoto, già celebre per Innocent e Ascension, è oggi protagonista della scena internazionale con la serie #DRCL Midnight Children, una rilettura in chiave dark fantasy del Dracula di Bram Stoker.
L’esposizione, organizzata in collaborazione con l’editore J-POP, presenta oltre 100 tavole originali e offre uno sguardo approfondito sulla sua tecnica grafica, sul processo creativo e sull’uso espressivo della regia nella costruzione delle tavole. Una mostra che mostra il manga come arte totale, capace di fondere narrazione, composizione e virtuosismo grafico.
Centenario Jacovitti. Un genio del fumetto italiano
Nel 2023 cade il centenario della nascita di Benito Jacovitti, e COMICON Napoli 2025 coglie l’occasione per celebrarlo con una mostra che ne esplora l’intera carriera, dall’esordio negli anni ’30 fino agli ultimi lavori degli anni ’90. Autore amatissimo da più generazioni di lettori, Jacovitti ha saputo unire umorismo surreale, invenzione linguistica e una grafica inconfondibile, dando vita a personaggi diventati immortali come Cocco Bill, Zorry Kid e Jak Mandolino.
La mostra propone un percorso cronologico attraverso tavole originali, copertine, schizzi e memorabilia, ricostruendo l’impatto culturale e iconografico di un artista che ha saputo anticipare i tempi e influenzare profondamente la grafica italiana del secondo Novecento. Una sezione speciale è dedicata ai suoi celebri diari scolastici, vero fenomeno pop degli anni ’70 e ’80.
Tra cinema, videogiochi e nuovi linguaggi
Il programma espositivo di COMICON 2025 non si esaurisce con le grandi monografiche. Diverse le mostre collettive e tematiche in calendario, che raccontano il fumetto come linguaggio trasversale e in dialogo con altri media. Da segnalare in particolare:
- Pulp Comics – 30 anni di Pulp Fiction: una mostra che celebra il capolavoro di Quentin Tarantino con illustrazioni originali realizzate da artisti italiani e internazionali, ispirate all’universo narrativo e visivo del film;
- Insert Coin – Quando il fumetto incontra il videogioco: una panoramica sui legami estetici e narrativi tra gaming e nona arte, attraverso concept art, tavole, character design e crossover editoriali;
- Premio Nuove Strade: una selezione delle opere finaliste del prestigioso premio dedicato ai migliori autori emergenti del panorama italiano, tra sperimentazione grafica e nuovi linguaggi del fumetto contemporaneo.
Un’esperienza immersiva tra arte e intrattenimento
Con le sue 18 mostre, COMICON Napoli 2025 si conferma come un osservatorio privilegiato sull’immaginario visivo contemporaneo. Una manifestazione che fa dialogare generi e discipline, capace di accostare i grandi maestri alle nuove promesse, l’illustrazione autoriale al linguaggio seriale, la ricerca grafica all’intrattenimento pop.
Ogni mostra è pensata come un’esperienza immersiva, progettata con criteri museali ma con un linguaggio accessibile e coinvolgente. Un modo per avvicinare il pubblico alla bellezza del disegno, alla potenza del fumetto, alla complessità dell’immaginario visivo che ogni giorno ci circonda.
